Título da palestra: Do “sistema das artes” à ambiência pós-histórica: itinerários da estética contemporânea
Palestrante: Prof. Dr. Rodrigo Duarte (UFMG)
Resumo: Uma fonte importante da reflexão estética na contemporaneidade é aquilo que Hegel denominou o “sistema das artes”, a saber, um processo dialético a partir do qual os principais métiers artísticos, começando da arquitetura e terminando na poesia, se inter-relacionam, levando em conta características de sua espacio-temporalidade. Na estética contemporânea propriamente dita, uma das posições mais influentes é a de Theodor Adorno, claramente tributária da supramencionada inspiração hegeliana. Por meio concepção da obra de arte enquanto mônada, Adorno afirmava que a “arte é a antítese social da sociedade”, tal como consta no início da Teoria estética e implica na sua concepção específica de autonomia da arte. De um modo cuja conexão com a Estética de Hegel se torna ainda mais clara, a fertilidade dessa concepção foi complementada e atualizada posteriormente pelo próprio Adorno com a da “imbricação” das artes, tal como aparece no seu ensaio tardio “A arte e as artes”. A aplicabilidade da ideia de “imbricação” parece dar uma resposta a posteriori aos críticos de Adorno que consideravam a noção da arte como mônada muito exclusivista e pouco dialogal. Na verdade, o conceito de “imbricação” revela a estética de Adorno como totalmente aberta a diálogos com posicionamentos mais recentes, que, de algum modo, associam a situação atual da arte com uma possível condição pós-história em que estaríamos vivendo. Entre esses, abordo explicitamente o “pluralismo estético” defendido por Arthur Danto e – de modo especial – a noção da “arte como embriaguez”, proposta por Vilém Flusser na construção do seu amplo conceito de pós-história.
Hoje de 19:00 às 22:00 na Escola Guignard- Rua Ascânio Burlamarqui 540, 30315030 Belo Horizonte
Organizado pela Prof. Dra. Rachel Costa
Confirmações no facebook pelo link: https://www.facebook.com/events/990780927699606/
Belo Horizonte recebe a 2ª edição do Seminário de Artes Digitais
Nos dias 20 e 21 de outubro importantes profissionais se reúnem para debater sobre as tecnologias nas artes digitais no Brasil e suas influências em diferentes áreas do conhecimento
O 2º Seminário de Artes Digitais: Expandindo limites tecnológicos e artísticos é uma iniciativa para se debater o atual cenário da arte digital em transversalidade com outros campos da arte e da ciência. O SAD acontece este ano no Auditório da Escola Guignard (UEMG) em Belo Horizonte, nos dias 20 e 21 de outubro trazendo convidados importantes que irão discutir sobre diversos conceitos e práticas no uso de tecnologias.
O projeto é organizado pelo Laboratório de Poéticas Fronteiriças (Lab|Front), Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG), e Instituto Criativo em Arte e Tecnologia (ICAT), com apoio da Escola Guignard (UEMG). Nesta edição o SAD conta com apoio do projeto Design +, da Universidade Federal de Santa (UFSM), que foi realizado em Junho com coordenação da Prof. Débora Gasparetto, e também contou com os organizadores do SAD em sua programação. Ambos os projetos propuseram intercâmbios temáticos. A curadoria do evento é de Pablo Gobira (UEMG – PPGA) e Tadeus Mucelli (FAD/ UEMG – PPGA).
O 2º Seminário de Artes Digitais, apresenta eixos temáticos em torno da questão dos limites e das expansões possíveis dentro do campo da arte digital.
No dia 20 de outubro, quinta, serão abordados os limites dos jogos digitais e das interfaces tecnológicas por Lynn Alves (UNEB), Ronaldo Gazel (Artista/BH; Gaz Games), Henrique Roscoe “hol / 1mpar” (Artista/BH e curador do FAD), Thatiane Mendes (UFMG) e Jalver Bethônico (UFMG).
O segundo dia, 21 de outubro, sexta, serão discutidas a expansão das escritas do digital e as hibridações experimentais e outras realidades. Dentre os convidados estão Tânia Fraga (Artista, IMA-SP), Antônio Mozelli (UEMG), Wallace Lages (Virginia Polytechnic Institute and State University e UFMG), Marília Lyra Bergamo (UFMG), Álvaro Andrade (Artista – BH), Lucas Junqueira (Artista – BH) e Carlos Falci (UFMG).
O SAD 2016 conta ainda em sua programação com a Performance “AS IS” com regência de Jalver Bethônico (UFMG). Haverá o lançamento de dois livros; “Poemas de brinquedo” de Álvaro Andrade Garcia e “Acidentes de leitura” de Alexandre Rodrigues da Costa.
Por fim, o próprio SAD fará o pré-lançamento do seu primeiro livro, “Configurações do Pós-Digital: Arte e Cultura Tecnológica” composto de 23 capítulos com os mais importantes nomes no campo do Brasil e convidados internacionais. O livro tem previsão de lançamento em 2017.
Serviço – 2º Seminário de Artes Digitais (SAD)
Data: 20 e 21 de outubro de 2016
Local: Auditório da Escola Guignard – UEMG
Endereço: Rua Ascânio Burlamarque, 540 , Mangabeiras – Belo Horizonte
Informações: www.artesdigitais.art.br
Entrada franca – Inscrições prévias pelo site. Os participantes receberão certificado digital.
Belo Horizonte e o Programa de Pós-Graduação em Design da Universidade do Estado de Minas Gerais em parceria com o Centro Universitário UNA sediarão a 12ª edição do P&D Design – Congresso Brasileiro de Pesquisa e Desenvolvimento em Design. O P&D 2016 acontecerá entre os dias 4 e 7 de outubro, no campus UNA Aimorés (Rua dos Aimorés, 1451 – Lourdes, Belo Horizonte – MG) com uma expectativa de participação de cerca de 1,000 pesquisadores com ligações diretas ao ensino, processos de produção e ao mercado do design. Este é o maior evento na área do Design no país e reúne pesquisadores de todos os estados, além de convidados internacionais. O Congresso se constitui como um espaço qualificado para a difusão, trocas e debates sobre investigação do campo do Design, envolvendo pós-graduação, iniciação científica, egressos, profissionais, empresas e instituições.
A 12ª edição do P&D Design- Congresso Brasileiro de Pesquisa e Desenvolvimento em Design Belo Horizonte – acontecerá de 4 à 7 de outubro de 2016 na
UNA Aimorés Rua dos Aimorés, 1451 – Lourdes, Belo Horizonte – MG, 30140-071
Para maiores informações acesse: http://www.ped2016.com.br/
O CEIA – CENTRO DE EXPERIMENTAÇÃO E INFORMAÇÃO DE ARTE OFERECE CURSO DE INICIAÇÃO A PERFORMANCE
No período de 12 de setembro a 18 de novembro o CEIA – Centro de Experimentação e Informação de Arte realizará um curso de Iniciação a Performance nos centros Culturais Pampulha e Padre Eustáquio.
Sobre o curso: CEIA – PERFORMANCE E A INTERVENÇÃO URBANA – EXPERIMENTANDO A PERFORMANCE – Apresentação geral da história da performance e experiências correlatas. O corpo na arte contemporânea. Discussão de trabalhos relevantes. Realização de experiências nesse campo a partir das discussões originadas pelo conteúdo apresentado.
O CEIA – Centro de Experimentação e Informação de Arte é uma inciativa que, há mais de 10 anos, realiza em Belo Horizonte e outras cidades do País, ações que visam estimular a produção e a formação na arte contemporânea. Em Belo Horizonte o CEIA já realizou oito eventos internacionais de artes plásticas, enfocando várias linguagens e estabelecendo espaços de formação e intercambio para muitos artistas no âmbito local, nacional e internacional.
Professores:
Ana Luisa Santos, Wilson de Avelar, Dudude, Fernando Ribeiro
Coordenação:
Marco Paulo Rolla
Coordenação de Produção:
Patricia Imaculada de Matos
Realização:
CEIA – Centro de Experimentação e Informação de Arte
Para maiores informações para participação acesse o site: http://www.ceiaart.com.br/br/mip3/curso-de-performance
Assessoria de Comunicação – UEMG Unidade Divinópolis
Entre os dias 19 e 25 de setembro, será realizada, em cerca de 360 municípios do país, a 10ª edição da Primavera dos Museus. Neste ano, o evento, coordenado pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram), abordará o tema “Museus, memórias e economia da cultura” e contará com a participação de 753 instituições, que realizarão um total de 2.080 atividades.
De acordo com o Ibram, o evento busca destacar “o importante papel social desempenhado pelos museus na promoção de trocas simbólicas, culturais, de saberes e de experiências, assim como sua contribuição para a dinamização da cadeia produtiva da cultura de modo sustentável”.
O Centro de Memória Professora Batistina Corgozinho (Cemud), da UEMG Unidade Divinópolis, participa do evento com a realização de diversas atividades, entre as quais oficinas, exposições, mesas-redondas e exibição de filmes, abertas à participação da comunidade.
Mais informações pelo telefone (37) 3229-3561.
confira a programação completa promovida pelo Cemud durante a Primavera dos Museus
Vem aí a Segunda semana de arte da UEMG – Divinópolis 2016, com o tema ‘Arte e Artifício’. Trazendo questões sobre a arte contemporânea no seu contexto de atualidade.
A semana de arte da UEMG -Divinólpolis acontece desde o ano passado mobilizados pelos alunos juntamente com o diretório acadêmico que questionava o ser artista e traziam perguntas que mobilizaram o trabalho como: Quem é o artista? Que ele é? Qual seu papel na sociedade? Na economia? Qual o limite entre artista e não artista? Como o surgimento desse novo artista, sem aura transforma a arte? A Semana de arte veio depois com o tema ‘O artista sem aura’ onde vários trabalhos com diferentes tipos de expressão foram reunidos em mostra e discussões acerca da temática.
Este ano traz nova proposta e já abre edital para alunos da unidade e a população de Divinópolis. Com intuito de alcançar em outras edições interação e possibilidade de abranger outras unidades fica aqui essa divulgação e convite a toda UEMG a conhecer a Semana de Artes.
Fiquem atentos a toda programação!
https://www.facebook.com/semanadeartesuemg/
A Mostra perplexa de Performance é um evento que acontece duas vezes no semestre na Escola Guignard, fruto de uma disciplina ministrada na unidade pelo prof. Marco Paulo Rolla.
O Evento já acontece há alguns anos. Tem, por vezes, a Escola Guignard como receptora ou outro casa cultural na cidade de Belo Horizonte que a recepciona sob orientação e curadoria do professor Marco Paulo Rolla e co-organização coletiva feita pelos alunos performers.
Então, no próximo dia 27 de Setembro na UEMG (Escola Guignard) teremos Mostra Perplexa.
Confira programação:
Cláudia Figueiredo Camargo – 9:30 – Reflexo do Avesso – Hall de Entrada –
Descobrir e descobrir-se.
Refletir as partes, revelar o todo. Na busca do que está dentro.
Filipe Arêdes – 10:00 horas – Escada do Hall de Entrada
(Des)Continuidade –
Deslocamentos pelo espaço encontrado:
A escada. Subir na vida. Ascender. Mas também descer, rolar, parar, cair…
Tudo num fluxo (des)continuo numa ação que pretende falar da nossa trajetória de vida
Davi Gardoni Almeida – 8:00 em Diante – Hall de Entrada
Disciplina ou Matéria isolada “Algo sobre Razão Pura”
Janaina Lages – 9:00 horas – Área externa embaixo da sacada incluindo a escada
33 – Depõe sobre o corpo o pó.
Desenho de uma cartografia.
33 marcas!
Retratos de um dia só.
Walisson Queiroz – 8 as 11:40 – Hall de Entrada
Man n’ Queen / Man ‘n’ Queen –
Ideal: Adjetivo de dois Gêneros que possui, em grau superlativo,
as qualidades positivas de sua espécie ou que se ajusta exatamente a um modelo,
a uma lei; perfeito.
Orientação – Marco Paulo Rolla
*Evento Gratuito
https://www.facebook.com/events/1776596882552913/?notif_t=plan_user_invited¬if_id=1474419237478924
A Mostra interna é uma oportunidade de a Escola Guignard dá para os seus alunos de vivenciar o processo de aprendizagem no que diz respeito a processos de editais de arte e exposição. A Mostra já em sua 15° edição e serão expostos trabalhos em serão expostos trabalhos de pintura, desenho, cerâmica, fotografia, escultura, performance e gravura que serão expostos na Galeria da Escola Guignard – UEMG.
A exposição poderá ser vista do dia 21 de setembro até o dia 15 de Outubro de 2016, na Galeria Escola Guignard.
Abertura: 21 de Setembro, Às 20 horas.
Horário de funcionamento: 08hrs às 22hrs , segunda a sexta-feira.
Local: Galeria da Escola Guignard. Rua Ascânio Burlamarque, 540, Mangabeiras.
A I Mostra de Artes Semana UEMG, acontecerá no período de 01 a 05/12/2015 no Teatro da Escola Guignard em Belo Horizonte. Todas as apresentações serão feitas por estudantes da própria UEMG.
Os trabalhos selecionados para a I Mostra de Artes Semana UEMG foram escolhidos através de concurso interno realizado através dos editais 03/2015/PROEX/UEMG e 06/2015/PROEX/UEMG.
PROGRAMAÇÃO – I MOSTRA DE ARTES – SEMANA UEMG
De 01 à 05 de Dezembro
Apresentações de Dança, Música, Performance Poética e Teatro.
01/12/2015 – Terça Feira – Abertura – Música
19:30 h – PIACÓ – SHOW
Banda Iconili
SINOPSE: Show concebido em uma imersão artística em André do Mato Dentro, uma pequena vila na Serra do Gandarela, em Minas Gerais, onde os músicos do Iconili encontraram inspiração para compor as 11 faixas do disco.
02/12/2015 – Quarta Feira – Programa duplo – Dança
19:30 h – MODI FICO – SOLO
Ilma Silverio
SINOPSE: O espetáculo é livremente inspirado no texto de Joel Rufino, Negro como lugar (1995), que descreve as coordenadas que fixam o negro como lugar de inferioridade, na configuração social.
20:30 h – É UM RIO QUE CORRE – SOLO
Vitor Rosa
SINOPSE: O espetáculo é livremente inspirado no livro de Lya Luft, O tempo é um rio que corre (2014), e dialoga com os conceitos estabelecidos sobre memória, presente e expectativas através da pesquisa corporal.
03/12/2015 – Quinta Feira – Programa duplo – Performance e Teatro
18:30 h – DA PRESENÇA A AUSÊNCIA, PROCEDIMENTOS PARA DESAPARECER NO ESPAÇO
Isabela Cesário e Fernando Audmouc
SINOPSE: Neste trabalho o conceito de presença parte da noção de um corpo que existe em ação, inserido no espaço. Um corpo presente é necessariamente um corpo atuante, vívido, internamente e externamente ativo.
19:30 h – MONSTRUM
Fáustica Companhia
SINOPSE: A peça é uma livre adaptação da icônica obra “Frankenstein”, de Mary Shelley, com direção e dramaturgia de Cynthia Paulino, misturando a cultura pop com a literatura clássica e mitológica.
04/12/2015 – Sexta Feira – Programa duplo – Performance e Teatro
18:30 h – POESIA EM LINGUA PORTUGUESA: CONEXÃO BRASIL ÁFRICA
Márcio Ronei (violonista) e Brisa Marques (performer)
SINOPSE: Um sarau literário inspirado nas possíveis relações entre a lírica brasileira e a de países africanos de língua portuguesa.
19:30 h – MEMÓRIA DE BITITA, O CORAÇÃO QUE NÃO SILENCIOU
Grupo Circo Teatro Olho da Rua
SINOPSE: Espetáculo cênico/musical, uma livre adaptação da obra de Carolina Maria de Jesus (1914-1977) que apresenta a força, a determinação, a generosidade e o lirismo contidos nos diários e composições musicais da autora.
05/12/2015 – Sábado – Programa Duplo – Hip-Hop e Música
15:00 h –HIP-HOP – SHOW
Parceria do Centro Cultural do Alto Vera Cruz
SINOPSE: Apresentação de Grupos de HIP-HOP do bairro Alto Vera Cruz
18:00 h – QUASE TOUR – SHOW
Mamutte em banda
SINOPSE: Show autoral do cantor Mamutte, interpretando canções brasileiras em grooves de violão, sonoridades do rock em batuques, divulgando seu primeiro EP o Quase-disco.
PRÓ-REITORIA DE EXTENSÃO – PROEX
Mais informações: https://www.facebook.com/
A Fundação Municipal de Cultura, por meio do Centro Cultural Alto Vera Cruz (CCAVC) em parceria com a UEMG promove, de 24 de novembro a 5 de dezembro, a 2ª edição da “Semana Hip Hop Alto Vera Cruz”, com o tema ‘Empoderamento Feminino’. A programação foi montada exclusivamente por divas do Hip Hop mineiro e inclui debates, shows, exibição de documentário, exposição de grafite, sarau literário, oficinas diversas, desfile de moda, performances de b-girls e batalhas das MC’s. Todas as atividades são gratuitas.
Ações acontecem em diversos espaços culturais e públicos da cidade, entre eles o próprio Centro Cultural Alto Vera Cruz, o Parque Municipal, o Centro de Referência da Moda, a Escola de Design da UEMG e a Casa do Jornalista. A seguir a programação em parceria com a I Semana de Artes da UEMG:
Dia 4/12 – Escola de Design
- 19h – Grafitti, Academia e Gênero: Questões em debate, com Letícia Pereira, Alexandra Simões, Vânia Myrrha. Mediacão:Telma Martins.
Dia 5/12, a partir das 13h – Escola Guignard
- Shows, intervenções e exposições.
- Oficina Feminina de Rap: Oficina de Expressão Corporal e Improviso
Programação Completa da Semana Hip Hop: clique aqui